「附赠」极具可玩性的 ASICS Logo 挂饰。 韩国中性时装品牌 The Museum Visitor 先前就已经与 ASICS 展开过了首次合作，通过手工喷绘等方式在 ASICS 提供的不同鞋款上描摹多彩的品牌美学面貌，但并未进行大规模的发售。而双方正式合作的成果近日也浮出了水面，带来银蓝、黑银、白棕三个配色版本的 Gel-Kayano 14 鞋款，尤其是通过亮银色的点缀，使得整体表达极具复古氛围。同时，本次合作最显眼的莫过于在鞋带处增加了极具可玩性的硕大 ASICS Logo 挂饰，相信仅仅靠着这枚配件的加入，届时也能引起一轮抢购。The Museum Visitor 与 ASICS 的品牌字样则以对称的形式呈现在后跟处。据悉，本次的合作鞋款将很快与大家正式见面，感兴趣的朋友不妨持续关注我们以获取后续信息。
NOWRE 作为一个专业的年轻人文化平台，团队成员每天都会在各大公众平台上收到大量关于潮流和年轻人生活的种种问题，虽说团员们都很乐意为各位单独答疑解惑，不过时间有限总是会遗漏了不少应当给出答案的问题。 NOWRE 独家栏目 「知无不言」 每周精选出各位朋友的 “疑难杂症” 进行公开解答，不论品牌历史、搭配推荐、名人同款还是更为刁钻的难题，只要你提出了我们将会进行详尽的答疑，有什么难题想考倒我们的话尽管在微博或微信砸来吧！ 上周看了关于碳板的内容后，请问除了 Nike 还有没有其他品牌的鞋款运用到碳板？ 碳板并不是 Nike 独有的技术，它只是一种球鞋中底承托盘所用到的特殊材料，碳板是高端球鞋的象征，但没有碳板也不意味着球鞋的功能性差很多，也有其他的替代科技。上期我们说了高端篮球鞋大部分会有碳板，除了 Nike 之外，比如李宁韦德之道 3 在足弓位置也加入了大面积的碳板来增强其抗扭转性能。另外，羽毛球运动中脚部横向运动也颇为激烈，因此 YONEX 旗下的高端鞋款 SHBAMEX 也设计有碳板，并且一直连接到了鞋身内侧，来增强稳定性。总之，碳板是应需要而存在，并不是多神奇和必须的，不过因为其自身材质的价格较高，所以碳板会给人以高端的印象。 HYPEBEAST 上市了，想投资这一新兴的潮流领域，请问在国内如何购买香港股票？ 近段时间 HYPEBEAST 在香港的上市，使得诸位潮人也对股市交易提起了兴趣，但身处国内的朋友如何购买香港股票是很好的问题。目前，在国内直接进行港股的买卖是可以实现的，通过沪港通进行交易，首先在上海证券交易所开户，然后选择证券交易商，比如至招商证券开户，同时需要完成证券公司和港交所的风险测评和考试，达到合格才能买卖港股。不过这里要注意的是 HYPEBEAST 是在港交所创业板上市，所以并不是沪港通的股票，因此需要通过香港驻内地的经纪公司开通香港股票帐户，比如大福证券、凯基证券、恒丰证券、辉立证券等，然后通过软件网上交易或者电话交易进行港股买卖。关于资金转存方面，可以办理招商银行两地一卡通账户。最后，港股的各种交易和国内 A 股市场有很大的不同，需要对这一市场重新认识和学习才能把握机会，还是要再次提醒大家：投资有风险，入市需谨慎，你看 HYPEBEAST 就连跌数天了。 我暑假过后就要去首尔上学了，请问在那里有没有潮流店铺可以推荐？ 首尔作为一个国际大都市，逛街购物的地方其实也是非常多的，除了清潭洞、东大门等耳熟能详的地方。我们还推荐一些年轻人更集中的地方比如新沙洞，那里有 NEIGHBORHOOD 的 HOODS 店铺，还有狎鸥亭的罗德奥街，是国际大牌云集的地方，10 corso como 首尔店，Chrome Hearts 的店铺也在此附近。售卖 Band of Outsiders、MSGM 等品牌的 BEAKER 店铺则位于明洞，而首尔其他的时尚买手店还有 BOON THE SHOP、CLUB MONACO MEN’S SHOP 等，最近火遍全球的眼镜品牌 GENTLE MONSTER 的店铺则位于首尔麻浦区西桥洞。虽然在此很难完整的说清楚，不过首尔并不是缺少潮流的地方。 MADNESS 旗下全新女装系列 Madgirl 的女模特是谁？ 如今已经是知名模特的 Adrianne Ho 在通过 Supreme 和 NOAH 等潮流品牌的 Lookbook 的拍摄展现了自己的风格，并且迅速成为了 “街牌女神”，最近余文乐的 MADNESS 旗下全新女装系列 Madgirl 在一经释出后就倍受华人潮流世界的关注，自然而然演绎这一系列的模特也会令人印象颇深。她的名字叫 Amy Lo，来自香港，天秤座，拥有哥斯达黎加国籍，签约于香港 Soul Models 模特经纪公司，曾经拍摄过 Jill Stuart、REVLON 等广告大片，甚至还出演过林峰 《I’m Fine》 MV 的女主角。相信她在未来绝对会有华人 “街牌女神” 的潜力，在此也给大家附上她的 Instagram ID: lqamy，喜欢的朋友请自行关注起来。 Kobe Bryant 退役了，他的球鞋系列还会继续吗？ 传奇球星 Kobe Bryant 的退役着实令人惋惜，Nike 也推出了 “Black Mamba” 系列鞋款以示纪念，而在 4 月 13 日湖人队本赛季的最后一场常规赛结束以后，NIKEiD Kobe 11 “Mamba Day” 个性定制也被开启。虽然目前还没有任何动向表明 Nike 未来的计划，不过小编相信 Nike Kobe 系列鞋款还会继续，也许不再以 Kobe xx 代的名字继续下去。退役球员后续推出自己的签名鞋款也并非没有先例，除了 Jordan 之外，Penny Hardaway 以及 Scottie Pippen 都在退役后有签名鞋推出，虽然这些鞋款存在的纪念意义更多一点，但是以 Kobe 的影响力，他的球鞋通过年轻球员的代言，同样可以延续。 如果各位也想参与到每周的知无不言栏目，不妨在 NOWRE 的各大平台上评论或留言给我们。每周四我们将精选 5 至 10 个有意思的问题进行解答，欢迎考倒我们！
又到了每周三固定栏目无虑入荷的时间。上周的无虑入荷我们为各位推荐了五款即便放在双十一也难见的超值单品。本周，我们将超值延续，为各位买家朋友带来五双值得入手的鞋款。如果你在刚刚过去的双十一已经出了一次血的话，那么恐怕你的钱包在本周还将受到一次冲击，因为出现在本周推荐列表中的单品不但价格实惠，每一双都是高颜值的高人气鞋款，相信爱鞋的你找不到理由错过今天的内容。 adidas Consortium x END x BODEGA Iniki Runner 售价：182 加币，约合：940 RMB（原价：260 加币） 购买地址 adidas Consortium 两位重量级成员 END. 与 Bodega 强强联手，以 adidas 旗下鞋款 Iniki Runner 为外型基础，推出三方联名系列。本次我们要推荐给各位的这双 adidas Consortium x END x BODEGA Iniki Runner 整体采用牛仔面料打造而成，并在鞋身的设计中融入了牛仔的拼接元素，不同颜色堆积出的独特层次感，无疑是这双鞋最大的亮点。 编者建议：可以与不同风格穿搭组合。 Converse First String x Bunney Jack Purcell Signature Hi 售价：80 加币，约合：413 RMB（原价：200 加币） 购买地址 接下来推荐给大家的这双鞋款来自 Converse 旗下高端支线 First String 与伦敦高端珠宝商 BUNNEY 的合作系列。这双鞋将鞋身的帆布材质替换为复杂的编制材料，提升整体质感的同时也增强了鞋身的保暖性能，而鞋身内测 Converse 也选择真皮材质，旨在让使用者感受到最佳穿着体验。天气逐渐转凉，这双开口笑绝对是避寒保暖的利器。 编者建议：四折的售价，错过只剩遗憾。 NIKELAB AIR MAX 1 FLYKNIT 售价：95 美元，约合：640 RMB（原价：195 美元） 购买地址 接下来向各位带来的这双 Nike Air Max 1 将 Flyknit 科技与经典 Air Max 1 鞋款相结合，将 Air Max 一直以来所强调的轻盈提升到了全新的层次。而 Flyknit 面料所具备的独特视觉效果也赋予了这双 Air Max 独特的质感。另外，Air Max 1 原始鞋底的运用，也让舒适性得到了保障。 编者建议：再造经典。 Nike Air Max 95 售价：85 英镑，约合： 730 RMB（原价：115 英镑） 购买地址 作为 Nike 历史上最受欢迎的鞋款，Air Max 95 一直深受各位球鞋爱好者们的喜爱。而我们为各位推荐的这款 Air Max 95 以纯白配色为主打，为了配合 Nike Air Max 95 独特的波浪斜面，鞋身的白色选用不同材质打造，各种面料之间细微的视觉差异赋予了这双鞋独特的层次感。从收藏价值来说，这双 Air Max 95 也绝对算得上是顶级。 编者建议：不简单的纯白配色。 Air Jordan II Deconstructed 售价：80 英镑，约合：700 RMB（原价：130 英镑） 购买地址 这双名为 ”Deconstructed“ 的复刻鞋款 Air Jordan II 以更为轻软的麂皮材质取代了原始版本的皮革材质，在减轻鞋身整体重量的同时也保证了穿着的舒适性。在球鞋的设计方面，鞋舌处漆皮的材质 Logo 不仅增加了鞋身上的细节，也让这双 Air Jordan II “黑”得更为彻底。 编者建议：重新改造的 Air Jordan II 本周向各位推荐的五双鞋款，虽然都不是当今在街头随处可见的爆款单品，但是无论是对于个人收藏或是穿着搭配都有极高价值。本期无虑入荷就先到这了，我们下一期再见。
数码豹纹印花铺满帆布鞋面。 GOLF le FLEUR 与 CONVERSE 过往的合作堪称经典，好消息是今日品牌官方宣布去年发布的 Chuck 70 将于今日重新发售。设计上数码豹纹印花铺满帆布鞋面，以粉色和蓝色为主调的两款亮色抢眼吸睛，联名鞋垫与鞋底的剪影涂鸦作为点缀，感兴趣的话不妨前往 CONVERSE 小程序入手。
被粉丝们戏称为 “忍者神龟” 的 NBA 球星拉塞尔·威斯布鲁克（Russell Westbrook），用自己的天赋和努力在赛场上创造了一次又一次的奇迹。身体素质强硬、球风凶悍，在杜兰特离开后，“雷霆三少” 只剩下威少一人。但他依旧能用常规赛 42 次三双打破由传奇球星 Oscar Robertson 在 55 年前创下的单赛季最多大三元纪录 (41 次)。或者换句话说，这名也被批 “独狼” 的争议球员，在用自己的方式带着雷霆队向前走。 打破大 “O” 的大三元记录 （图片来源：Google） 赛场上，他是主宰比赛的 “数据收割机”；脱下球衣，赛场下的他也是公认的时尚达人。最近威少就为 sacai 在法国时尚名所 colette 的 POP-UP 活动设计了一款限定版 T恤，他将妻子 Nina Earl、儿子 Noah 的名字，还有自己的球衣号码和与生活相关的图案以涂鸦的形式创作在了T恤上。 （图片来源：colette） 这事也重新引起了我对威少的好奇，尽管很多时尚媒体都将他评为 NBA 里最时尚的人，但说实话见过许多威少的私服，我也只能用 “敢” 穿来形容这位大神。所以，威斯布鲁克的时尚造诣究竟如何呢？ 时尚，Why not？ 跟场上的球风一样，时尚这回事对威少来说也是没什么是不可能的。赛后发布会上经常穿着花衬衫以及戴着无镜片眼镜框也成了他的标志之一。与 NBA 其他球星不同，威少从不聘请专门的造型师，穿什么、怎么穿，全部由他自己打理。“自己永远是最了解自己身体的人，只有自己才能发现什么是最适合表达自己的搭配。” 嗯，这话说的没错。 威少对时尚的启蒙来自于他的母亲，他小时候就被母亲打扮得帅气有型。即便是现在，威少也常听从母亲的建议，赛前会穿好一整身走到母亲面前让她看看有没有需要调整的地方。中学时威少花 2 美元买了副时尚眼镜，从此便开始在倒腾自己的道路上乐此不疲 （高中时就曾获得过舞会的 “最佳着装奖”）。 进入联盟之后，每场比赛前威少都会花不少时间用来搭配 （有时候是一个多小时）。他会反复调整上下身的搭配，直到自己觉得足够亮眼为止。这习惯估计是他上大学时就养成的，“我会为了我喜欢的课好好打扮，穿不同的衣服”。与此同时他还有个习惯，那就是所有的衣服都不穿第二次，穿过一次之后他就会把这些衣服送给身边的朋友或者捐出去。是不是觉得 “有钱任性”？确实，但人家至少没有浪费。 咱不说威少穿得到底怎么样，就说态度吧，他确实很敢于尝试各种风格。他的造型每年都在变，连他自己都没办法形容。旅行、时装、布料、甚至当天的天气都会成为他的穿衣灵感。很随意、很自信，就跟他的座右铭一样：Why not？ 私下里档期再满，他也会为自己塞上时装周的行程，各种时尚活动和秀场前排你总能见到威少的身影。时间久了，威少的时尚经也得到了很多球员以及权威时尚媒体的认可。钱德勒·帕森斯说 “我认为联盟里最时尚的家伙无疑是 Westbrook，他在穿着方面太大胆了。” “他做他爱做的事情，他知道自己是谁，他不在意别人要他变成什么。这就是他打球的方法，也是照料自己的方法。”尼克·科里森也这么评价威少。 （以上图片来源：Google） 除此之外威少也是各种时尚榜单以及杂志封面的常客，尽管很多时尚专家对他的穿搭并不买账，但自信的威少并不会 care 这些评论：“我不知道谁是最不会穿衣服的人，但我知道我是 NBA 最会穿衣的男人”。 （图片来源：GQ） 忠于兄弟、忠于自己、忠于一座城 别看威少如今在联盟里如此风光，但他曾差点没能凭借篮球进入大学。高中时威少并不是学校里最好的球员，当时身高只有 5尺9，连扣篮都没办法做到。相反当时他的死党 Khelcey Barrs 被威少称作是自己见过最好的篮球运动员。 然而造化弄人，Barrs 在某次训练时因心脏问题抢救无效去世，失去好兄弟的威少将两人对于篮球的梦想担在肩上。他加倍努力，只为成为最好的球员。从那以后威少便随时随地戴着一个腕带，上面的 “KB3” 正是 Khelcey Barrs 名字的缩写。“我只是想让人们永远都记住他。不管我做什么，抑或我可能做什么，他都会是其中的一部分。” 总能见到的橙色 “KB3”腕带 （以上图片来源：Pinterest） 后来威少终于长到 6 尺 3，终于能够扣篮。另外他还是名副其实的学霸 （平均 GPA 一直都稳定在 3.9 分上下，能凭成绩获得一些名校的奖学金），但因为学费昂贵，不想让父母负担太重，威少最终选择了加州的 UCLA。 加入 NBA 后的威少依旧努力，他永远是最先到达训练场的那个（威少的训练内容是保密的，甚至很多队友都不清楚他每天训练活动的细节）。 “他就像 30 年前的我，那种态度，努力证明自己，展示出了那么多对篮球的热情。你可以在他的表现里看出来，他爱这个比赛，他充满能量和天赋。” 乔丹曾这样称赞威少。 一方面威少的能力毋庸置疑，但他有些独断的球风，以及在场上易怒的性格都为他招致一些非议。另一方面，威少对俄克拉荷马城的忠诚又令粉丝们动容。去年，俄城市长宣布 8 月 4 日为 “拉塞尔·威斯布鲁克日”。一座城市为一名球员设立节日，这算是一份莫大的荣幸。 （以上图片来源：Google） 心思细腻的 “三好先生” （图片来源：Instagram @Russell Westbrook） 就像刚才提到的，时尚已经成为威少业余活动中很大的一部分。除了自己敢于尝试以外，他还拥有一家同名眼镜公司，之前曾跟 NBA 官方合作，推出了以各球队为主题的时尚镜框。有时自己也会亲自设计服装，曾跟高端百货商店 Barbeys New York 推出过联名系列。 WESTBROOK 官网 （图片来源：WESTBROOK） 跟高端百货商店 Barbeys New York 合作的联名系列 （图片来源：Barbeys New York） 跟 Byredo 合作的香水 （图片来源：Byredo） 他甚至还出版过一本书，《Russell Westbrook: Style Drivers》。书中除了收录自己的穿搭造型之外，还跟众人分享他独特的时尚见解。 《Russell Westbrook: Style Drivers》（图片来源：amazon） 出生在加州中南部的康普顿，（父亲曾因为涉毒而被指控入狱） 但威少从小并没有受当地的帮派环境影响。洗心革面的老威斯布鲁克觉得在康普顿只有篮球场才是最安全的，为了不让儿子沾染坏习气，每天都把威少带到球场。即便是现在，每场比赛前后威少都会跟家人通电话，什么都会跟他们分享。 球场下的威少甚至能称得上是个 “三好先生”。与妻子结束多年爱情长跑完婚，没有花边新闻，在威少的社交媒体上经常能见到他 “秀恩爱”。不工作的时候通常宅在家里，和妻子跟孩子待在一起。 与妻子甜蜜完婚 （图片来源：Google） 现在不是 ”秀恩爱“ 就是 ”炫娃“ （图片来源：Instagram @Russell Westbrook） 威少同样乐于回馈社会，2015 年时他拿到了自己第一个全明星 MVP，当时的奖赏是一辆汽车，威少直接就把车送给了一位拥有两个孩子的单身母亲。 除此之外，威少还在奥克拉荷马地区的公立学校设立了多间 “Russell 阅读室”，也曾给母校 UCLA 捐赠近 100 万美金。球场上看似凶悍的威少，实际比他表现的更细腻。 （以上图片来源：worldpress） “Why Not？” 这句威少高中时常对死党们说的一句话，鼓励彼此度过种种难关的一句话，他时刻用来叮嘱自己的一句话，早已不知不觉成为了威少对待所有事情的态度。 球场被叫做 “独狼” 又如何，穿衣风格被批 “辣眼” 又如何。对于威少而言，他根本没时间去 care 那些 “评论家”。“对我来说，人们议论你，你就把事做正确，当人们不再对你评头论足了，那他们就该反思了”。 反观我们自己，任何事情，只要你觉得会让你变得更好，那就 Why Not？
对于复刻鞋款来说，在如今的球鞋市场中已经司空见惯，除非它的诞生之于品牌或者当时的文化环境有着某层特殊的意义，又或者是设计上被奉为经典或有着较高的入手难度，不然大部分情况下，这种市场策略已经让熟悉「套路」的消费者们难以再感受到很大的惊喜。 不过在迎来 2020 年后，球鞋市场倒是出现了一双复刻鞋款让消费者们异常兴奋， 那便是不久前回归的 New Balance 992。 Via New Balance 由于疫情所带来的影响，实际上品牌目前在这双鞋款的回归计划上，还并未有大规模的营销和宣传策略，但它却在近段时间成为市场中的热门，多半是来源于它 99X 家族的身份属性，以及时隔已久的再次入手机会，当然…复古球鞋的回潮也多少为其提供了发育的土壤。 Via New Balance 992 这一型号对于 New Balance 来说，的确有着深刻的意义。距离上一双同系列 991 推出的 5 年后，2006 年为庆祝品牌迎来 100 周年纪念，992 诞生。对于热衷于 99X 家族的粉丝们来说，5 年的等待攒满了期待，自然在当时获得了不小的反响。 不过从设计上来说，992 依旧延续了同系的绒面革加网眼材质的设计语言，当然了，它的鞋面更有层次感，加厚的鞋底相比于其他型号也要更厚重一些。 通过这张图你可以看到对比，实际上 992 和 993 是十分相近的 | Via New Balance 而高性能跑鞋根基以及美产的做工品质依旧是它的看点。鞋面在拼接制作工序上极为繁复，首次搭载的全新稳定中底科技 Abzorb SBS 也保障了脚感的舒适，外底还有顶级的碳胶 N-durance，在当时那个年代的的确确算是具有很高技术含量的跑鞋，甚至放到今天，它的脚感也仍然不俗。 Via Titolo 不过为什么 992 在迎来复刻后能够收获更高的反响？其中很重要的一部分原因是，自从 2006 年至今，除了在当年发售了包括元祖灰在内的几款基础经典配色以及一些特别款式后，品牌之后几乎就再没市售过这一型号，所以对于喜欢很多人来说，这次回归是暌违已久的入手机会。 鞋舌为美国国旗的 992GLX | Via hishitetsu 除此之外，之所以 992 能够获得更大范围的认知度，与一个人的名字往往有着密不可分的联系——乔布斯。作为御用鞋款，这位电子产业中的传奇人物不断在活动、平日衣着的上脚，也为其增添了不少话题。 Steve Jobs | Via Getty Images 目前，在此次的回归上，品牌已经相继为 992 推出了不少都市白、暗夜黑、暖沙色等经典的基础配色，当然元祖灰仍然是大家最主要的目标，目前几乎只能通过二手市场入手，但相比于市面上的联名、限量鞋款，价格并不算太高。 White Silver | Via Trails BC 而从近期不断释出的信息来看，毫无疑问 992 将成为 New Balance 在 2020 年的重磅主推鞋型，除了早先以稀少数量发售的 Joe Freshgoods 联名之外，据传与 WTAPS 的联手设计也会在 4 月正式登场。 Joe Freshgoods x New Balance 992 | Via Joe Freshgoods 而目前美国地区已经开启了 cumtom made 个人定制服务，相信国内也不会远了？ 买不到的元祖灰可以自己定制了？ | Via New Balance New Balance 之于 Sneakerhead 就是这样，可能大部分人都无法分清那些形态相近的各种复杂型号，但总有一双是你的心头好。而对于 992 来说，纵然有着深厚的美产根基，但却在亚洲国家十分风靡，尤其是日韩两国。到了最后，就和往常一样，来通过一系列穿搭示范，来直接感受 992 的上脚效果吧。
– 每周潮流 G 点 – 又到了本周现客周报时间，继续为您梳理 7 天内不容忽视的要点回顾。要问 Supreme 最为经典的标志是什么，只要是知道这个牌子的朋友一定会脱口而出 Box Logo。没错，今年的 Box Logo 卫衣便于本周在各大 Supreme 店内正式发售，至于排队画面不用看报道也能想象的出来那种长达数个街区、人山人海的情景，当然作为本周最为抢手的热门系列，每个人自然都想能优先入手自己心仪的单品，所以在领签时还引起了不小的暴动…… 各位对本次 Supreme Box Logo 卫衣发售引起暴动有什么感想？不妨将你的看法写在留言里与我们分享吧！ 新鲜事 Supreme 可以说是一代卖 Logo 品牌中的翘楚，今年为了避免以往人满为患的情况，Supreme 纽约门店将提前给部分顾客分发免排队卡片（俗称领签），这些持有卡片的顾客将无需再排队，只要在指定时间前往规定地点购买即可。不过消息一经发布，数千名欲购买本次卫衣的粉丝便当街上演了一出 “釜山行” 般的暴动，使得品牌只能再次更改领签时间。不过话说回来，虽然今年的定番以及三款新卫衣都十分抢手，并且炒价一定不低，但各位能前往购买的朋友还是需要冷静一些，毕竟生命可贵安全第一。 同样不能错过的还有： ● OVO 纽约新店地址公布，赶紧去排队吧 ● 亮眼 “金发” 造型，Kanye West 出院后首次公开亮相 ● 三星 Galaxy S8 将舍去 Home 按键，占屏比例高达 90% 新鞋 以 Air Force 1 为蓝本打造的 Special Field Air Force 1 可以说是近期来各位 Sneakerhead 最想入手的鞋款之一。尤其是这双早前只于 ComplexCon 活动独占发售的纯白男码配色，更是一鞋难求的抢手之作。在 Nike 早前宣布会于 Nike SNKRS app 上架补货后，国内官网也于 12 月 8 日同步发售，而鞋款的市场炒价直逼 ￥4,000 人民币。当然，没有抢到的朋友也不必过于着急，随着明年 35 周年纪念的到来，Nike 也必定会带来更多的佳作供大家选择。 同样不能错过的还有： ● adidas Originals NMD R1 Primeknit OG 配色的重新发售日期推迟 ● CdG HOMME PLUS x Nike 联名 Dunk High 鞋款再次亮相，这次还曝光出了售价 ● Jordan Brand 将于明年带来 Air Jordan IV “ Bred” 配色 新衫 上周在说到 ASSC 与 mmJ 的联名时，我们曾提起过 mmJ 今年的强势回归着实有些吓人，而本周 BAPE® 与 mmJ 共同公布的联乘企划再次证明了之前所说的。和 ASSC 的联名一般，本次依旧简单粗暴的将双方经典元素所结合到了一起，带来 “迷彩骷髅” 以及 “迷彩与骷髅” 两个版本。至于会选用哪些单品打造联名，目前尚未公布，但毋庸置疑的是，本次系列又将引起粉丝通宵排队的盛况。不知道各位读者更喜欢 ASSC 和 mmJ 的联名还是 BAPE® 与 mmJ 的呢？ 同样不能错过的还有： ● PALACE x 三叶草第二波联名的视频先导预告来了 ● 一起看看 OFF-WHITE 在 Maxfield Gallery 的 Pop-Up 限定店铺内都有什么 ● 雪山上的时尚，BURTON THIRTEEN 最新造型 Lookbook 周末一如既往的快，明天准备搬砖吧。
– 一分钱，十分货 – 不用我说，你也应该通过标题了解到今天的主题了吧。关于丹宁，在今天的无虑入荷中我们就不再深谈，因为这个在 16 世纪就诞生的面料实在有太多话题可聊，涉及的内容也太复杂，如果你不是一个资深爱好者，仅仅将它作为日常穿搭的一部分就好。而说到穿搭，丹宁绝对可以称得上最经久不衰的面料，它几乎“染指”了时尚界与潮流圈的所有品牌，从而也成为了每个人衣橱中都必不可少的款式。发展到现在，款式、形态、设计已经千变万化，各大品牌也都拥有自家的作品，所以在挑选上自然也十分重要，除了那几个最著名的品牌之外，其实你还有很多选择。今天的无虑入荷就为大家准备了 5 款来自不同品牌的不同款式，赶紧进入正题吧。 Gosha Rubchinskiy Denim Jacket Garment Treated 售价：21200 日元，约合 1297 RMB（原价 70800 日元） 购买地址 在之前的其中几期无虑入荷中，我们也曾多次为大家推荐过 Gosha Rubchinskiy 的单品，先不说这个俄罗斯品牌现在有多高的人气，光是价格也着实值得你入手。不过现在看来，之前的推荐都没有今天的这件丹宁外套的折扣来得痛快：3 折。本来你要花 4 千大洋的外套现在仅需要 1 千出头就能搞定，并且目前尺码尚全。说到这，你可能会觉得在它身上并没有那标志性的俄罗斯国旗、国徽或者俄语等元素，看看刚刚发布的 17 秋冬系列吧，Gosha Rubchinskiy 已经不是那个仅仅凭着俄罗斯元素大火的品牌了。况且，胸前口袋上的小标签也足够有辨识度了不是吗？ 编者建议：最火品牌的单品仅需 3 折的价格就能购买。 Stüssy Denim Parka 售价：132 加币，约合 688 RMB（原价 220 加币） 购买地址 Parka （风雪大衣）这一款式对于各位来说应该不会陌生了吧，但相比于常见的棉料和羽绒，丹宁材质在这一款式上的应用则就显得特别多了。这件 Stussy 风雪大衣虽然通体以低调的黑色呈现，但你还是能看到属于丹宁那特有的做旧效果。除此之外，这一材质本身就拥有耐磨、坚韧的特点，还有不错的抗风效果，所以说它的耐用性和御寒性也不会太差。更重要的是，按照如今的市场来看，想要买一款这样的大衣，少说也要个千八百块，然而今天推荐的这款打折后只有 6 百多。一款帽衫的价格买一件大衣，这难道不是名副其实的“一分钱，十分货”吗？ 编者建议：买一件大衣仅需要一件帽衫的价格。 STAMPD Distressed Moto Denim 售价：21250 日元，约合 1300 RMB（原价 42500 日元） 购买地址 相比于其他街头品牌，STAMPD 和它的极简美学可算是一股“清流”了，自然也就成为了许多喜欢简约街头风格朋友们的首选。其中，在丹宁牛仔裤方面，STAMPD 还是有不少见解的。细致的剪裁和车线勾勒轮廓，再通过不断的水洗达到自然的做旧效果，并且“破坏”部分也恰到好处，既不会显得平庸，又不会夸张到被你体贴而又勤劳的长辈们在上面加上几块补丁。目前这款牛仔裤正处于 5 折的折扣中，尺码尚全，如果你已经心动了的话就赶快行动吧。 编者建议：喜欢简约风格朋友们的福利。 New Era Denim 9FIFTY Strapback Cap 售价：25 英镑，约合 213 RMB 购买地址 复古浪潮的另一主力军，被亲切地称作 “Dad Hat” 的弯檐 6 片帽如今也成为了潮流爱好者们的必备款式。除了一众街头以及时尚品牌不断推出自家款式之外，你可别忘了经典的 New Era 也有不少优质的选择，而今天推荐的这款也是其中之一。相比于普通的布料，丹宁材质的运用和精致的刺绣使得它变得更有特点和质感。虽然不打折，但 2 百多的价格相信对于每个人都算亲民了吧。 编者建议：Dad Hat 的新鲜选择。 Head Porter Indigo Series Shoulder Bag 售价：1115 RMB（原价 425 加币） 购买地址 别被你的眼睛骗了，虽然今天推荐的这款 Head Porter 肩包看起来像是用丹宁制作的，但这只是外观上造成的假象。其实它使用的是高密度尼龙结合合成纤维编织而成。湛蓝的颜色加上牛仔裤上常见的车线使得它拥有了丹宁的外观，但这种合成材质实际上比丹宁还要耐磨，而织前染色也确保了其不会出现落色现象，所以你也不用担心在长时间的使用时把衣服染上色。价格方面，熟悉 Head Porter 的朋友一定都知道，像这样一款大号的肩包价格基本都要在 3000 人民币左右，而现在仅需 1 千出头。名气大、品质好、价格低这些优点集于一身，你还有什么好犹豫的呢？ 编者建议：对于 Head Porter 来说，这样的价格绝对够实惠了。 今天的推荐虽然不算是丹宁中的经典之作，但价格上绝对称得上无虑入荷了。同时，其中也拥有着不少的新鲜款式，相信一定对你的选择和搭配有所帮助。今天的无虑入荷栏目到这里就结束了，下期再见吧！
2022 年被不少人戏称为 Gorpcore 造型风潮的元年，同时也是始祖鸟 ARC’TERYX 被潮流圈捧上神坛的元年。但其实了解过的朋友都知道，Gorpcore 风格穿搭概念早在 2017 年就被提出，而 ARC’TERYX 始祖鸟在被潮流圈盯上之前，已经是众多专业户外迷们的心头好。 名人 Icon 上身始祖鸟，掀起风潮 | Via GQ 经过一众名人 Icon、时尚圈意见领袖的上身，这股「全民鸟风」席卷全球，成为了几乎人手必备的潮流造型神器，好像提到 Gorpcore，必须得有一件「鸟」才够劲。 Gorpcore「全民鸟风」| Via Instagram @aligeorgehinkins 但相较于大家购买的高重复度新款，存量稀少甚至停产许久的古早始祖鸟单品，因其更独特的设计，更低的撞衫率，成为了不少玩家们彰显个性品味和独立审美的选择。 ARC’TERYX Archive 单品造型 | Via Instagram @huibenshop 早期的始祖鸟单品中，从稀有度、设计感等各方面都担得上 C 位的 Sidewinder 响尾蛇系列，绝对是首当其冲值得被大家记住的。彼时的始祖鸟设计师 Tom Routh 被委以重任开发品牌滑雪线产品，Sidewinder 系列也由此应运而生。 2006 年款 ARC’TERYX Sidewinder Jacket | Via Grailed 2005 年款 ARC’TERYX Sidewinder AR Jacket | Via Instagram @huibenshop 标志性的非对称斜拉链从上至下贯穿全身，起初是为了防止造成对下巴的剐蹭和脖颈处的堆叠，现在看来却充满了如时装一般的结构重组个性理念。 Vintage ARC’TERYX Sidewinder AR Bluebell | Via Grailed 除此之外，因雪地救援所需而采用的各种鲜亮颜色、色块拼接等功能性设计，也恰好击中了当代的造型审美。 Vintage ARC’TERYX Theta AR Gore-Tex XCR Shell | Via Holsales 除了 Sidewinder 响尾蛇系列，始祖鸟 Theta 系列的早期作品也同样值得关注。最为人称道的细节亮点，在于头盔兼容式的 Drop Hood 垂帽，以及加高处理的衣领，区别于当下常见的一体式连帽，额外多一层盖片设计使得造型的轮廓层次感得到提升。 1999 年款 ARC’TERYX Theta LT Jacket | Via Instagram @lepicerie_ 2002 年款 ARC’TERYX Theta AR Sapphire | Via Grailed 经典的上下横拼式异色分区设计，塑造出干净利落的造型感，也沿用至不少当代新款上并得到广泛传播。 Vintage ARC’TERYX Alpha SV Jacket | Via Pinterest 2012 款 ARC’TERYX Alpha SL Jacket | Via Instagram @activator.jp 作为登山、攀岩线专业产品而存在的 Alpha SV、AR 等系列，对许多朋友来说一定不陌生。Virgil 生前穿着天蓝色 Alpha SV 夹克出现在 LOUIS VUITTON 秀场的画面已然成为经典，当下的现行款中，Alpha 系列也频出「爆品」。但其实诞生初期的 Alpha 系列单品，早已在人们关注到它之前，就散发出了独特魅力。 Vintage ARC’TERYX Alpha SV Jacket | Via ARVCHIVE 89 因应对山崖岩石而生的耐磨耐撕裂材料，赋予了 Alpha 系列硬挺的外壳，同时也天然的造就了其造型的挺阔感与立体感，对肩部的体态重塑起到了关键作用。 1998 年款 ARC’TERYX Alpha Sv Jacket | Via TRADERA 1998 年 Alpha SV 的推出，还带来了创新的腋窝处角撑板、铰接处理双袖，以及层压防水拉链。而时至今日，这些功能性设计，在如今潮流审美的眼中，变成了「弯刀加褶」、「拉链层叠」等大热元素。 2001 款 ARC’TERYX Sigma AR Gore-Windstopper Technical Hybrid Jacket | Via NDWC0 始祖鸟的不同产品线及下设子条线的纷繁程度，相信不用过多赘述。除了上述提到的系列，诸如 BETA、ZETA 等耳熟能详的名字，又或是 Sigma、Stingray 等未被频繁提及的支线，都留存着风格、工艺各异且颇具自身亮点的古早作品。 Vintage ARC’TERYX Gamma SL Hybrid Technical Two-Tone Jacket | Via NDWC0 2012 款 ARC’TERYX Beta LT Hybrid Cobalt | Via Grailed Vintage ARC’TERYX Beta AR Bluebell | Via Grailed 古早款的始祖鸟能被注意到，或许是因为区别于现行款的特殊版型、更不常规的拉链等结构设计，也可能因为其更大胆、饱和度更多变的调色方案；但究其根本，还是被其较低的重复率、撞衫率，以及更独特的品味彰显度所吸引。 虽然仍有人诟病「连始祖鸟都追 Vintag、Archive，溃烂的防水涂层和压胶拉链早就失去功能性了…」。首先老款的防水涂层、压胶等是可以进行一定程度修复的，其次对于崇尚个性和造型为先的朋友来说……帅就完事儿了。
当我们谈论起 adidas Originals Superstar 这双球鞋时，五十岁的「高龄」从来不会是避而不谈的数字。毕竟，伴随着时间的洗礼，Superstar 所呈现出的依然是鲜活的生命力，五十岁的「高龄」反而是愈加值得骄傲的基石。 回望当年，Run-D.M.C. 以一招无鞋带穿法引来人无数人的效仿和讨论，由此也呈现了 Superstar 鞋款的可塑造性。而就在前不久，adidas Originals 联手顶尖滑手 Blondey McCoy 推出的 Superstar 鞋款，因由 PVC 材料以及黑、深咖配色也都呈现了 Superstar 鞋款的历久弥新。 Via sneakernews.com 另外有意思的是，虽然 Superstar 并不隶属 adidas Skateboarding 支线，但 Superstar 鞋款与滑板等街头文化的联系更是由始至终的，最初的最初甚至得追溯到滑板传奇 Mark Gonzales 的滑板之路中。 Via sneakernews.com 作为艺术家和职业滑手的多栖街头人，Mark Gonzales 自打踩上滑板的那一刻起，就注定不是一个循规蹈矩的人，反骨、不按常理出牌早已是印刻在他骨子里的性格特点。 要知道，Superstar 最早可是一双正儿八经的篮球鞋，75% 的职业球员都会选择穿着 Superstar 进入赛场挥洒汗水。但在 Mark Gonzales 眼中，足够平整的鞋底、足够耐磨的鞋头完全可以帮助 Superstar 鞋款成为一双不折不扣的滑板鞋。 Via sneakernews.com 当然，Mark Gonzales 与 Superstar 的结缘也并非是毫无缘由的。毕竟正如文章开头所示，传奇说唱组合 Run-D.M.C. 早在 Mark Gonzales 之前便将 Superstar 带入街头，将其推向金字塔之顶。 Via desempacados.com 诚然，相信 Superstar 与 Run-D.M.C. 的故事，各位早已烂熟于心，但关于这个故事的两个小亮点依然是不得不提的。其一，Run-D.M.C. 当年可是穿着 Superstar 鞋款，搭配最原汁原味的街头风格服饰走上舞台去进行演出的。 Via morrisonhotelgallery.com 其二便是那首被很多人谈论过但不一定真的有去听的《My adidas》。在这首歌中，Run-D.M.C. 以「I wear my adidas when I rock the beat. On stage, front stage, every show I go. It’s adidas on my feet, high top or low.」这样的歌词来表达他们对于 adidas Originals Superstar 的喜爱。 对于 Run-D.M.C. 来说，adidas Originals Superstar 鞋款不光是忠于原创的载体，更是自我服装风格的建立方式。毕竟当我们提及 Run-D.M.C. 或 Superstar 时，抽掉鞋带并将鞋舌拉高的穿着方式实在太过于深入人心了。 Via sneakernews.com 而就在 adidas Originals Superstar 鞋款五十周年之际，adidas Originals 以当年 Run-D.M.C. 穿着 Superstar 的方式为蓝本，打造了五十周年纪念版本的「LACELESS PACK」。 Via adidas Originals 为此，adidas Originals 此番还联手 REDCHARCOAL 为我们打造了一支分别以 1970s、1990s 以及 2020s 为背景拍摄的影片，以此向每个时代的经典造型致敬。 Via adidas Originals 回归鞋款本身，此番的「LACELESS PACK」在皮革用料、配色方案上都以 OG 版本为蓝本制作，超优皮革、OG 版本的黑白、白红等配色都置入其中。另外，正如 LACELESS 之名一样，鞋款采用了当年 Run-D.M.C. 穿着 Superstar 的特有方式，即抽掉鞋带拉高鞋舌的设计，极具复古感。 然而对于当下来说，这种穿着方式一方面是对 Run-D.M.C. 的完美致敬，另一方面则是在当下的球鞋穿搭中脱颖而出的极佳方式之一。毕竟，当我们穿着无鞋带的 Superstar 出门时，人们的目光总是会不自觉地投到鞋款之上。 那么，说了那么多也终于来到了本期《穿搭学堂》的正式环节。在本期《穿搭学堂》中，复古街头将会成为陪衬 Superstar 鞋款的主要风格，金银配饰、宽大裤腿、渔夫帽等都成为了搭配中的重要元素。当然，最为抢眼的必然是无鞋带版本的 Superstar。 正如前文所说，adidas Originals Superstar 在诞生之初，本被视为专业篮球鞋的存在，也确实在篮球赛场上大放异彩。但极具造型感的鞋身设计同样也给从不循规蹈矩的街头小子们带来了极大冲击，经 Run-D.M.C. 演绎的无鞋带版本更甚。 凭借着别致的鞋款设计和极强的原创性，相信此番随着五十周年庆典而向我们走来的「LACELESS PACK」，必定会很自然地走向街头文化的焦点。
其实早在很久之前，我们就已经在一篇 《撇开明星也会火的实力韩国品牌》 的文章中介绍过这个牌子了，而现在看来，这标题起的实在是没什么毛病… 因为 ADER Error 的确是越来越火了… （图片来源：ADER Error） 相信你应该也感受到了，这个曾被 《VOGUE》 评价为 “韩国 VETEMENTS” 的品牌如今对于大众来说认知度越来越高，其实说白了，就是你可能在近一段时间总能看到这个品牌，无论是从各种社交网络、买手代购，还是别人的身上，因此，你大概也可能对它产生了好奇，或是已经打开淘宝尝试搜寻和入手了吧？ 早先国内还出现了一家仿冒的 ADER Error 店铺，引起了官方的注意（图片来源：@ader_error） 但有趣的一点是，这个年轻的品牌完全没有依靠一些噱头或是明星上身来为自己铺平蹿红的道路，仅仅靠自身的特点以及设计就能打动消费者，同时也吸引到了像是 I.T.、SSENSE、Tom Greyhound 等全球各地时尚店铺的青睐。“是金子总能发光” 的道理再一次得到了印证，也之所以有真材实料，我们才敢在之前放出 “它会火” 的预测。 所以…ADER Error 到底凭借什么吸引人们的？这里不免还是要为大家简单的介绍一下。 ADER Error 韩国店铺（图片来源：Twitter） 品牌成立于 2014，是个非常年轻的品牌。有趣的是，其并没有所谓的主理人等 “官方面孔” 经常出现于公众视野当中，初期创始团队的几个人都是 “主心骨”，且更喜欢隐藏在幕后工作。他们来自于餐饮、设计、绘画等不同背景和领域，大概在品牌成立一年多之后，才真正建立了属于自己的运作模式。 （图片来源：ADER Error） 而谈到 ADER Error 的核心理念是什么，简单来说，其实用一个词就可以概括——“FINE”。“F” 代表了 Fun，“I” 代表了 Immediate，“N” 代表了 New，“E” 则代表了 Easy。所以总体来看，这个品牌只想十分果断的带来一些新鲜、好玩，且更容易让人们产生共鸣的事物而已。 （图片来源：ADER Error） 具体到设计上也的确是这样。如果你之前了解过这个品牌，会发现它的风格与我们一贯印象中的韩国时尚并不太相同，你能在设计中找到很多惊喜：怀旧与复古、简单的廓形和出位的解构设计、无性别主义，当然，最大的特点一定是单品和宣传内容中的玩味以及艺术性了。 比如在 18 春夏系列，ADER Error 便带来了一组别出心裁的 Lookbook，其将我们再熟悉不过的 iPhone 手机操作系统界面作为灵感，将型录简单粗暴的放进了手机里，就和你平常查看照片的方式一模一样。 （图片来源：ADER Error） 这样做的目的并不只是简单的创意，而是为了讽刺当下年轻人对于手机的依赖，以及存活于社交网络的生活方式的讽刺，下面这组名为 “Selfie Campaign（自拍竞赛）” 的另一批造型，就更直接的体现了这一点。 （图片来源：ADER Error） 与很多品牌类似的是，ADER Error 热衷于将艺术融入到自身的调性当中，每季几乎都会与摄影师、插画家、图形设计师等不同领域的艺术家展开合作，与此同时，展览和店铺中的陈列装置也同样别出心裁。 与摄影师 Can Dagarslani 打造的品牌型录（图片来源：Pinterest） 根据官方给出的解释，其实打从品牌刚刚创立之时，这些创意人就不仅仅把 ADER Error 当做一个服装品牌，而是一个以时尚为基础的文化品牌，青年文化、艺术、生活方式都是载体。去年，这个团队还正式推出了了一个以生活用品为主的新品牌——DAD（Day After Day），尽管现在产品还仅仅以香皂为主，但未来可能会与更多非时尚品牌展开合作。 Day After Day 推出的香皂（图片来源：highsnobiety） 而在最近，ADER Error 最引人瞩目的动作无疑是与 PUMA 的联名系列了，双方推出了一系列具有 ADER Error 自身特色的服饰单品和鞋款，而如果你有打开过官网的话，会发现几乎每一款都 Sold Out 了…FENTY PUMA by Rihanna 的人气也不过如此了吧？ ADER Error x PUMA（图片来源：ADER Error） 所以说，除了有足够水准且风格独特的设计之外，无论是 Lookbook、宣传片、店铺陈列以及一系列艺术手段的包装，都让 ADER Error 比大部分年轻品牌具有更明确的品牌调性和完整性，能够在短短几年之内获得如此成绩，并非毫无道理，它的未来发展，也自然更加值得我们期待。而说到最后，当然还是要回归到一系列精彩的穿搭示范上，毕竟“草都种好了”，上身才是最终的目的，希望你能从中获得更多的灵感。
– 不玩虚的 – 每次逛街，隔得老远都能立马找到优衣库的门店，白色门面配上亮红色的方形 “UNIQLO” Logo，让人觉得亲切。进到店里，导购们总是一边微笑着跟你说 “欢迎光临优衣库请随意挑选”，一边又忙不停地叠衣服、整理货架。看着码放得整整齐齐的衣物，真是让强迫症们无比舒爽。 优衣库 UNIQLO 大家都很熟悉了，质优价廉又丰富的产品别提有多适合像我一样经常 “吃土” 的小伙伴。以前 UNIQLO 总是 “基本款” 的代名词，但这几年在 NIGO® 和菲董、KAWS 等人的 “推波助澜” 下，UNIQLO 在潮流圈也越来越受欢迎了。 但你可知道，优衣库最早并不这么洋气。就连 Logo 都老气得让人没有购买欲，更别提什么年轻态、国际化了。不信你看下面这张图： （图片来源：WorldPress） UNIQLO Logo 的演化，最左边的是之前的老 Logo （图片来源：Pinterest） 宛如 “姨妈红” 的配色 一点也不朝气、粗体又圆润的字母好似诉说着自己来自 “城乡结合部” 的身世（不好意思我言重了）。当年的优衣库并没有在形象上找准方向，销量和知名度嘛，你也可想而知…因此，为了让优衣库更 international 更 fashion，大 boss 柳井正便决定给优衣库来个 “大整容”，进行全新的品牌设计。而拿手术刀的，正是日本大名鼎鼎的创意指导——佐藤可士和 Sato Kashiwa 。 佐藤可士和 （图片来源：MobilDesign) 改变优衣库画风的 “快刀武士” （图片来源：kashiwasato） 我们都知道，UNIQLO （ユニクロ） 是日本迅销公司在 1963 年建立的品牌，当时还只是一家小小的西服经营店。事情是这样的，当年柳井正从老父亲手里接过家族企业，他就寻思为什么同样低价，质量甚至更好的优衣库跟 ZARA、H&M 等相比为什么显得不那么高端？研究了半天他发现优衣库缺的就是精准的品牌定位和推广，换言之就是需要一个牛 X 的品牌策划来 “整改” 优衣库。 认清了病根，柳井正就开始 “寻医问药” 了。机缘巧合下柳井正发现了佐藤，并邀请他见面交谈。后来在短短的 30 分钟谈话内，柳井正告诉佐藤自己在纽约第五大道弄了一块地 （也就 3300 平方米），并且想把优衣库改造成快时尚领域的世界第一品牌。 中间的是柳井正，他右边一脸 “禁欲” 表情的正是佐藤可士和 （图片来源：4.pictures） 这不是个小工程，比起以往普通的做做平面视觉设计，作为品牌策划师有更多的个人发挥空间。佐藤听完也来劲了，两人一拍即合。 为了帮优衣库进军国际市场，佐藤一上来就先把优衣库的 Logo 给改了。同样还是方形标志，但把原先的酒红色换成了与日本国旗一样的鲜艳 “日之丸” 的颜色。字体也由粗圆变得更细更现代化。看似只是微调，但简练的标志具有很强的记忆点。 UNIQLO 的品牌形象瞬间变得更酷更当代，同时还带有对日本国旗的情感 Logo 换了，接下来就是为 UNIQLO 纽约旗舰店进行形象设计。这是品牌进军国际的重要一步，可是马虎不得。为此在纽约店的标志设计上，佐藤并没有使用外国人熟悉的英文字母，反而选择了醒目的红色片假名 ユニクロ。片假名是正宗日本的流行文化，宣传之余不忘输出日本文化和风格，佐藤这招真是厉害。 所以你能看到当时 UNIQLO 纽约全球旗舰店开幕前，街道、出租车上的各种广告牌，甚至建筑工地和电话亭里的海报，都被醒目的 UNIQLO ユニクロ“攻陷”。海报上的方形 Logo 大量重复出现，有点像安迪·沃霍尔病毒般的的波普作品，让人过目难忘。 （以上图片来源：kashiwasato） 普通设计师在做完上面这些就已经可以收工庆祝了，但佐藤可士和不满足于此，除了帮优衣库外部形象 “整容”，他还进而开始思考“衣服除了只是衣服，具有保暖、美观等功能外，还有其他的意义吗？” 这等深奥问题。与社长柳井正讨论过后，两人得出了 “衣服是一种人体的零件” 的超强概念。 意思就是，顾客们自由选择颜色和款式进行随心搭配，而衣服就像是零部件一样，静静的等待顾客来挑选组合，每个人通过这些 “零件” 能搭配出不同的风格和感受。像是在店铺内，佐藤便设计出铺满墙面的 T恤墙，还按颜色渐变方式摆置各类衣物。 （图片来源：好奇心日报） 因此，我们现在才能看到优衣库门店里摆放整齐的各类货架，颜色种类繁多但又视觉统一，这些都是佐藤大大带给我们的 “零件” 选择啊。 （以上图片来源：kashiwasato） 创造销售奇迹的 “设计魔术师” 帮优衣库重新规划定位、跻身国际化品牌之列，这都还不是佐藤可士和的全部能耐。他最厉害的是，能为品牌带来实打实的销量，也就是 money。佐藤在江湖人称创造 “销售奇迹的设计魔术师”，经过他手的客户要不 “起死回生”，要不销量翻番。 UT （UNIQLO T-shirt）大伙可能都买过，也清楚现任创意总监是 NIGO® 桑是也。在他之前，为 UT 进行创意指导的，同样还是佐藤可士和。你现在看到的 UT 字体啊、标志啊，大都是佐藤设计的。 在为优衣库纽约旗舰店进行创意指导之后，佐藤还负责了日本原宿 UT Store 概念店的设计工作。为了规整，优衣库店员们辛苦折叠衣服的画面你肯定有印象。想象一下在一间只卖 T恤、有上百种不同款式的店里，如果还用人工叠衣服的方式，这将是多大的工作量？同时，UT 不仅数量多，款式也让人眼花缭乱，顾客们挑选起来也很费劲。 为了克服折叠和挑选难题，佐藤提出了 “未来T恤便利商店” 的概念。别出心裁地将 T恤都放在透明瓶子里贩售。五百多种罐装 T恤都整齐地摆在像饮料柜一样的展示架上，顾客们只需要从中间展示柜上挑选自己心仪的款式和图案，再根据编号去旁边柜子上拿同样的型号和自己 size 的 T恤罐。再不用闷头一个个翻衣服，买东西就像买饮料一样简单明了。 （以上图片来源：kashiwasato） （图片来源：好奇心日报） 这也让店员们解放双手，再也不用面对繁重的折叠工作。有趣的购物方式和独特的店铺陈列设计，让买衣服跟玩似的。自然创造了销售奇迹，吸引了大批年轻人排队抢购。 只举优衣库一家的例子显然不足以服众。佐藤可士和在当年就读日本多摩艺术大学读书时，就和朋友组成了一支名叫 009 的乐队，他自己负责乐队吉他手和作曲。与音乐的渊源也让他在一次偶然的机会下开始为日本偶像天团 SMAP 做设计。别怀疑，就是潮流大神木村拓哉所在的那个超人气组合。 准确的说，佐藤包办了 SMAP 整体的形象策划。什么专辑封面、SMAP SHOP 门店陈列设计、SMAP 演唱会 Logo 及相关应援周边的视觉设计、SMAP 合作的 T恤、书籍等等几乎都是他做的。在替 SMAP 做设计的过程中，佐藤为这个天团确立了更加鲜明的视觉甚至精神符号。 而另一个让佐藤可士和名声大噪的代表作，则是为日本麒麟酒业设计的啤酒系列。当时日本市面上的发泡酒竞争激烈，各家都着力在研究口味和降低成本。佐藤反其道而行之，强调麒麟发泡酒并非廉价版啤酒，而是“可以轻松享受的现代饮料”，瞬间在定位上将麒麟跟其他品牌区分开。最后在没有做任何电视广告的情况下，仅仅依靠包装设计跟话题就创造了销售神话。 Kashiwasato for 麒麟酒业 除了这些，像三宅一生 ISSEY MIYAKE、7-11 也都曾是他的客户。带有 “禁欲” 气质的佐藤可士和就像一个日本快刀武士，手起刀落，专治各种 “疑难杂症”。 Kashiwasato for SEVEN ELEVEN Kashiwasato for ISSEY MIYAKE （以上图片来源：kashiwasato） 非处女座的 “超级整理术” 大师 不少人好奇，佐藤可士和究竟为什么能做出这么多屌炸天的设计，到底用了怎样的 “设计方法”。佐藤自己也替我们总结了些他的成功秘诀，那便是他所推崇的 “超级整理术”。 “桌面越乱的人越有创造力”，这种自我安慰的话我们听过很多。但佐藤却完全不是这种人，他热衷于整理，甚至有些强迫症，我曾误以为他一定是追求完美的处女座来着，然而并不是。 佐藤可士和有一个自己的工作室，叫 SAMURAI （日文意为武士）。这工作室看起来简直跟未完工一样，空无一物…地板、二十张定制的桌子和椅子、电脑、电话、两面隔断空间的墙壁差不多就是这个办公空间的 “全部家当”。 他自己的座位同样只有电脑、键盘和鼠标以及音响在桌面上，你绝对找不到任何正常人的办公室标配，甚至是一张纸。因为他秉承 “桌面的整洁度，跟工作效率成正比” 的人生哲学，即便桌面上有报告或文件，也会在下班前处理完丢掉，以保持桌面的 “干净”。 除了 “强迫” 自己整理和舍弃不必要的事物，他还督促身边的工作人员跟自己一起践行这条 “真理”。工作室里有一个档案馆似的储存室，用相同的文件夹、相同的纸张存放工作室的资料，也为了更系统的资讯共享化。 每个员工下班前要将手头所有的非电子资料转存为电子版、整理计算机里的档案，开完会工作人员要用尺子量的距离把椅子恢复原样…用 “令人发指” 来形容佐藤可士和的整理思维可能也不为过。 （以上图片来源：kashiwasato） 佐藤可士和的“超级整理术” 跟 “断舍离” 还不同，他除了摒弃生活中不必要的，更强调 “整理”。“空间整理”、“信息整理”以及“思考整理” 是依次进阶的三种境界。化繁为简，提高效率，只整理出有用的思考和东西，也许这正是佐藤能创造出那么多简洁有力的设计的原因吧。 这是个 “看脸” 的世界，连品牌也逃不过。说了这么多，各位想必已经清楚佐藤可士和是何人了。虽然佐藤本人实施起 “超级整理术” 来略微有些 “变态”，但用到我们普通人身上，选择一种较为缓和的方式也很是有用。深处潮流之中，我们真的需要每季买那么多衣服吗？信息爆炸，为什么不舍弃一些、花时间读点精的？我们为什么总要加班或赶工至天亮，也许就是过程中太多琐碎的事情占用了时间 （拖稿的我啪啪打脸）。 前年买了《佐藤可士和的经营术》、《佐藤可士和的超级整理术》、《佐藤可士和的超沟通术》 这三本书，并立志努力体会书中的奥妙，做一个高效率的人并且从此走上人生巅峰。然而拖沓的我至今才看完一本。好了不说了，我去恶补了。
